Полезни съвети

Това, което искам да стана, искам да стана сценарист

Pin
Send
Share
Send
Send


Публикувано от Фил Бреман.

Да станат главен холивудски сценарист е мечта за много хора, но повечето никога не предприемат необходимите стъпки, за да станат успешни, защото не виждат тази професия. Те виждат това като начин да забогатеят. Разбира се, има много сценаристи, които са направили милиони долари по време на кариерата си. Има такива, на които успехът дойде внезапно (при условие, че не отделят много време за писане на сценария). Но в по-голямата си част това да станеш успешен сценарист, както всичко, което има значение, е резултат от усилена работа.

И така, откъде да започнете? По-долу сме очертали няколко основни стъпки. Имайте предвид, че това е един от възможните начини. Истината е, че няма нито един правилен или грешен път. Това, което работи за някои хора, няма да работи за други. Някои имат късмет, други са талантливи, а други просто никога не се отказват. Но ако търсите информация как да станете сценарист, следващите стъпки ще ви помогнат.

Сценаристите не стават изведнъж. Малко са писателите, които просто разбират структурата на сценария и имат вродена дарба. Но в по-голямата си част новите автори трябва да имат основно разбиране за това, което се опитват да пишат.

Започнете с книги по тази тема. Това ще помогне да се разбере на какво се основава сценария на филма, как да се напишат различните му елементи, като интересни герои, сюжет и диалог.

Тези три книги са подходящи за начинаещи:

  1. История за милион долара от Робърт Маки. Това е „Библията“, книгата казва за сюжета и основните принципи на филмовата драматургия. Не забравяйте да прочетете.
  1. „Сценарий“ от Сид Фийлд. Друга задължително четена книга, повечето холивудски писатели ще се съгласят, че авторът е гуру за всички сценаристи.
  1. „Решаване на проблемите на писателя“, пише още Сид. Тази книга е продължение на предишната, в тази книга Field говори за основните проблеми на много сценаристи, учи ви как да се справите с тях и предлага упражнения, които ще помогнат.

Има стотици книги, които определят този метод като най-добрия. Факт е, че щом научите основите на писането на сценарий, просто ви трябва практика. Избягвайте книги, за които се твърди, че учат писане на сценарии след 10 или 20 дни. Трябва да научите за принципите на писане на скрипт, преди да се притеснявате колко дълго ще го напишете.

Сценаристът е професия за човек, който е готов да остане на сянка. Можете дори да кажете за някой, който предпочита тази сянка да се претрупва на снимачната площадка. Сценаристът създава свой свят, свои истории, които от фантазии се превръщат в нещо истинско - във филм. Струва си да се помни, че творчеството му е далеч от творчеството на писател, а историята не е крайният продукт. Талантливите руски сценаристи разказаха на Look At Me за това как да намерят интересна история, да я напишат и да я превърнат в нещо повече от просто думи на хартия.

Иля Тилкин за защо е най-добрата сценарна професияи в същото време най-неблагодарните в киното

Прочетете успешни скриптове

Най-полезният референтен материал, който можете да намерите, са примерни скриптове. Особено тези, които са в същия жанр, в който ще пишете. Например, ако планирате да напишете романтична комедия, намерете колкото се може повече романтични сценарии за комедия.

Ще разберете и скоро ще започнете да виждате как филмът преминава от плана на писателя в готовия продукт на филма.

Сценариите се купуват от известни магазини като Самуел (френска книжарница). Можете да опитате късмета си с нещо по-просто, например Google. Потърсете заглавия с думата „скрипт“ и най-вероятно ще намерите десетки сайтове, които ще имат точно това, което търсите.

Ако купувате сценарий, не забравяйте да получите сценарий за филм в цял ръст, а не препис. Преписът е само запис на диалог на филма и няма да ви помогне. Имате нужда от пълноценен скрипт, към който можете да се обърнете, който показва диалог, описание и действие.

Иля Тилкин

Сценарист на филмите "Сталинград", "Игри за възрастни", "Гангстер Петербург", "Агенция" Златен куршум "", "Човек на прозореца"

„Отдавна режисирам телевизия, докато един ден моят приятел Андрей Константинов (писателят, който измисли Гангстер Петербург) ми предложи да напиша сценарий за поредицата. Филмът беше режисиран от легендарния Виктор Сергеев, той просто ме остави да прочета сценария му и каза: така трябва да се направи. Това е форматът, това е шрифта. По принцип това беше за мен най-важната педагогическа инструкция в професията.

За бъдещия сценарист е важно постоянно да чете сценариите на колеги и майстори и не забравяйте да гледате филмите, които са заснети по тях. Опитвайки се да разберете защо добрият филм понякога прави лош филм и обратно. Четете умни книги за сценарии, влизайте в отдела за сценаристи във VGIK или другаде. Смело влизайте в приятелство / кореспонденция / интимни отношения с изявени продуценти или почтени драматурзи и не се обвързвайте с онези, които само се преструват. И просто четете много, за да знаете повече, отколкото пишете.

Пустотата в главата ви е повърхностността, която пръв поразява окото в сценария. Веднъж в Съветския съюз редовно се издаваше „Алманах за сценаристи“, мисля, че неговият абонамент може да се намери в библиотеката. Сигурен съм, че това струва няколко години учене в университета и със сигурност цялата книга, История на милион долара. За щастие, дори сега във всяка книжарница можете да си купите дузина или две колекции от съвременна драматургия. Всичко това трябва да се чете задължително.

Режисьорите знаят всичко.Сценаристите са никой. Вижте списъка с филми, спечелили „Оскар“ - сигурен съм, че ще посочите група режисьори на тези картини и водещи актьори, спомнете си, понякога дори композитори. Но няма да посочите нито един сценарист

Но най-ефективният метод на преподаване е писането. Да пиша много. Бележки, приложения, синопсис, заглавия и, разбира се, скриптове. В технологичен план това е най-простото. И ако убиете мързела от самото начало, тогава резултатът със сигурност ще дойде.

Мисля, че най-важното качество на добрия сценарист е способността да пише сценарии, а не есета, истории, романи или романи. Сценарият не е литература. Това винаги ще помогне на хората, които очакват сценарий от вас, те просто няма да останат на церемония. Те веднага ще кажат защо от стоте страници, които сте довели, деветдесет са литература и „за издаване“. Възползвайте се от този момент и слушайте внимателно - това е безценно училище.

Сценаристът е най-добрата работа във филма досега. Пропадна ли картината според вашия сценарий, постигнахте ли признание - винаги сте на върха. В крайна сметка никой от критиците не е прочел вашия сценарий. И следователно, ако филмът се скара: те съсипаха красив сценарий. Ако се похвали: дори толкова блестящ сценарий не би могъл да ги развали. Не, наистина, това е най-добрата филмова работа. Ако не в света.

В същото време сценаристът е най-неблагодарното произведение в киното. Режисьорите знаят всичко. Сценаристите са никой. Вижте списъка с филми, спечелили „Оскар“ - сигурен съм, че ще посочите група режисьори на тези картини и водещи актьори, спомнете си, понякога дори композитори. Но няма да посочите нито един сценарист. Всички знаят кой е режисьорът на филма "Москва не вярва на сълзите", който е актьорски състав, който пее песента "Александра", но знаете ли кой е написал тази прекрасна история? Сега google и ще се изненадате колко прекрасни филма, които сте гледали, излезе този човек.

Една от най-страшните тайни на руската филмова драматургия е, че Русия има невероятен брой сценаристи. В същото време има абсолютно чудовищно търсене на сценария, тъй като цялата тази маса професионалисти произвежда нелепо количество добър сценарий. От това следва прост извод: ако напишете интересен, силен сценарий, те определено ще го купят от вас. За добри пари. Без да искам диплома и препоръки. Ако никой не купи сценарий от вас, значи е лошо. "

Къде да уча

Александър Талал о защо трябва да гледате и добри, и лоши филми

Започнете да пишете

Има много курсове за сценаристи, от които можете да избирате, но най-важната стъпка е да започнете да пишете.

Твърде много хора остават теоретици. Прекарват месеци, ако не и години, в курсове и четат книги за това как да напишат сценарий, но никога не пишат нищо.

Така че, след като получите основите, просто започнете да пишете. Не отлагайте процеса. Седнете пред компютъра, започнете да пишете думи и да отпечатате скрипта си. Това в крайна сметка прави всеки сценарист, независимо дали е начинаещ или опитен професионалист.

Александър Талал

Сценарист на филмите „Наблюдение за деня“, „Черна светкавица“, куратор на курса „Сценарист“ в Московското училище за кино

„В нашата професия е много важно да получим професионално образование. Има мнение: за да станете сценарист, достатъчно е да гледате няколкостотин филма, да оцените 15 от тях класически и просто да сте малко образован човек, за да пише добре (и поне да говорим за филма). Мисля, че това не е достатъчно. Един начинаещ трябва да има определен манталитет, сюжетна визия, той трябва да получи редица определени умения. Вроденият талант не играе неограничена роля, уменията могат да се насаждат, но нещо идва с опит. Образованието с добър сценарий осигурява технологии, инструменти и опит в използването им и е важно всичко това да се случва под наблюдението на професионалисти.

В началото на пътеката е необходимо правилно да се съчетаят теорията и практиката. В интелектуалните кръгове е обичайно да се подиграват на сценарийни модели, да кажат, че това ограничава създателя, но за начинаещ такова ограничение е полезно. На един начинаещ няма на какво да разчита - той няма нито опит, нито инстинкт, нито усещане за структура. Необходимо е не само да се четат учебници, веднага след овладяването на материала е необходимо да се напишат скриптове на изучаваните модели. Зависи от самия автор колко дълбоко и интересно ще успее да преосмисли модела и в крайна сметка да се отдалечи от класиката и да създаде нещо свое.

Не е достатъчно да се знае как се наричат ​​всички етапи на триактната структура, човек трябва да може да ги разпознае в различни интересни проявления. Полезно упражнение е да анализирате съществуващите филми. Можете да опитате да намерите тези етапи в любимия си филм, за да разберете кои липсват и кои са се променили. Необходимо е да „подготвите“ любимите си филми, за да ги разберете дълбоко, може би дори да опитате да запишете любимия си филм във формат на сценарий, да формулирате забележки и да рисувате диалози, както смятате, че би трябвало да е в сценария.

За мен е странно, ако сценаристът не се опита да гледа най-шумните от последните снимкибило то шампиони по бокс офис или филмови фестивали с висок профил. Колкото по-богат е хоризонтът на човек, толкова повече той може да приема различни версии на света и различни позиции.

Визуализацията на сюжета е много важна за сценариста. Това отличава нашата работа от работата на писателите, създаваме картини в действие. Не е необходимо авторът да има живи снимки с конкретни лица в главата си, но е наложително той да представя динамиката на сюжета. Целият подход към писането е насочен към действие, действия, търсене на интересни визуални решения. Колкото и странно да звучи, но ми се струва, че абстрактният логически подход, математическото мислене, наистина помага на сценариста. Човек с такъв манталитет лесно държи целия сюжет в главата си, вижда го като цялостен график, симфония, като фигура, живееща живота му, където това, което се случва в началото, е свързано с това, което се случва в края, където се вижда причинно-следствена връзка , всичко влияе на всичко.

Историите по правило са истории за противопоставянето на ценности.
Това са истории за това как да живеем добре, как да живеем успешно и при какви обстоятелства да живееш добре и успешно не работи. По принцип според сценариста гуру Джон Труби жанровите филми са уроци за това как живеем. Трябва да гледате много и да четете много. За мен е странно, ако сценаристът не се опита да гледа най-шумно от най-новите картини, било то шампиони по бокс офиси или филми с висок профил. Колкото по-богат е хоризонтът на човека, толкова повече той може да приема различни версии на света и различни позиции, толкова повече възможности за аргументиране на различни позиции и изграждане на различни герои, толкова по-добре. И колкото повече хора четат, толкова по-добре познават света и толкова по-добре жонглират с различни версии на този свят.

Няма разделение на жанрове високо и ниско или разделение на жанр или авторско кино. Киното е един голям звяр.Важно е да кажете точно какво искате да кажете, но да разделяте аудиторията си на „добитък“ и „добитък“ и да пренебрегвате публиката и индустрията е грешно.

Освен всичко друго, сценаристът трябва да има търпение, ние не притежаваме изцяло произведението и трябва да „пуснем“ своите произведения, да ги предадем на други хора, които също имат (или вярват, че имат) творчески права върху тях. Те ги интерпретират, променят ги. Би трябвало да можете да защитите позицията си, да се разраствате до момента, в който вече имате право да защитавате нещо, но не забравяйте, че другият човек може да каже нещо разумно. Сценаристът работи в екип, за него, както и за всички, е важна финалната и завършена работа и този филм не е отделен сценарий.

Освен професионалните умения е важно да имате правилно и конструктивно отношение към професията. Постоянно водим някаква битка по темата за индустрията / не за индустрията, за авторското и неавторското кино, високо и ниско. Подобни спорове са абсолютно излишни неща за филма, както ми се струва. Ако ще разделим киното на „високо“ и „ниско“, това ще отнеме цялото ни време. Ние от Московското училище за кино се опитваме да внушим идеята, че киното трябва да бъде различно. Няма разделение на жанрове високо и ниско или разделение на жанр или авторско кино. Киното е един голям звяр. Тази система се състои от няколко различни части и някои части не биха съществували без други. Всеки тип парцел има собствен зрител. Важно е, разбира се, да кажете точно какво искате да кажете в киното, но е погрешно да разделите аудиторията си на „добитък“ и „добитък“ и да пренебрегнете публиката и индустрията. Просто трябва да обичаш работата си с цялата си душа, каквато и да е тя. Революционното отношение „Ще направя този свят по-добър” е добро, но в нашия случай светът трябва да бъде променен отвътре в системата. Какъв е смисълът да се групира по периферията си под лозунга „ние сме срещу всички“ и да правим нещо свое, често неискано или изобщо да не правим нищо, докато светът не се промени?

Естествено, никой сценарист не може да работи еднакво добре във всички жанрове, но той трябва да се стреми към това. Можете да отклоните две или три от най-близките направления, но това не означава, че всичко останало трябва да се третира по някакъв начин. “

Продължавайте да пишете

В този момент много хора са обсебени. Веднага щом започнете да пишете, има шанс да се задържите в определен момент и просто да излезете от това, което сте започнали.

Проблемите възникват в сюжета, в диалога, който не работи, или в героите. Всичко това е важно, но не означава, че трябва да спрете. Като сценарист бързо ще откриете, че пренаписването представлява около 80 процента от работата, ако не и повече. Номерът е да не пренаписвате една и съща сцена отново и отново.

Много автори попадат в капана на мисълта, че всяка страница от първия скрипт трябва да бъде абсолютно перфектна, но не се притеснявайте: първите страници на повечето скриптове обикновено са ужасни. Добрата новина е, че когато пренаписвате скрипт, го правите много, много по-добре. Върви напред, независимо колко е трудно или колко време отнема.

Добра практика е да си поставяте цели. Например, можете да си обещаете, че ще завършвате поне пет страници на ден, независимо от това, което имате на първата страница. Това ще ви помогне да завършите сценария, без да мислите за оригиналното качество. В крайна сметка понякога е по-лесно да пренапишете съществуващ скрипт, отколкото да погледнете на празна страница.

„Забележки“ в сценария означава да получите малко конструктивни критики. След като приключите с проекта на скрипт, дайте го на трима или четирима души, чието мнение е важно за вас.

Не забравяйте, че търсите конструктивна критика, а не някой, който просто ви казва, че „харесали“ или „не харесали“ вашия сценарий. Обикновено мнението на друг писател ще бъде най-полезно. Чуйте коментарите, които получавате, за да ги приложите правилно.

Осъществяването на правилни контакти все още е едно от най-важните умения, които трябва да притежава сценаристът. В крайна сметка ще предложите скрипта си на агент, продуцент или мениджър на студиото.

Има много забавни събития. Много е важно като сценарист да посещавате колкото се може повече от тях, за да можете да срещнете хора с единомислие. Имайте предвид, че скриптът ви няма да се продава, докато лежи на рафт. Вы должны сообщить людям, что вы сценарист и что у вас есть продукт для продажи.

Через знакомых, вы можете встретить нужного человека, кто отдаст ваш сценарий в правильные руки. Не стесняйтесь здесь. Будьте уверены в своем материале и своих способностях и гордитесь, что продвигаете себя как сценарист.

Профессия сценариста может быть веселой, полезной и чрезвычайно прибыльной. Но это ремесло нужно изучить и практиковать, прежде чем вы освоите его.

Пятилетний план

Като начало, разберете, че няма успех за една нощ. Славата и богатството могат да дойдат моментално, но почти винаги този момент е предшестван от дълъг трънлив път, упорита и неблагодарна работа, безкористност. Ако не сте готови да дадете мечтата си няколко години, вероятно е по-добре да преминете към по-постижима цел.

„Бележка: Тайните за създаване на структура и символи в сценарий.“ Нехудожествено издателство Алпина

Можете да получите пари за вашите литературни експерименти веднага. За целта просто намерете тиха работа, която осигурява доходи. За този доход можете да се наемете да пишете. Така веднага станахте професионален сценарист.

Каква работа да търся? Основната цел трябва да бъде максимален доход с минимално количество усилия. Вие продавате времето си за пари. Вашата истинска работа е да пишете.

Затова най-вероятно не си пасвате на работа, която сериозно заема ума. Така изхвърляме класове като астронавт, брокер или кандидат за президент. Твърде много физически труд и емоционално участие.

Най-добрата работа за писателя, доколкото знам, беше с моя приятел Марк Фъргъс, съавтор на Iron Man. В зората на мъгливата младост се сдоби с нощен пазач. Задълженията му бяха да седи осем часа в тиха сграда. Няколко минути на нощ той трябваше да отдели за обикаляне на територията. През останалото време той седеше на стол, не зает с нищо друго освен текста си. Тази творба не даде абсолютно никакъв статут, но даде време и пари, които Марк инвестира в писателската си кариера. Няколко години по-късно той напусна това място с пари в джоба си и няколко скрипта в портфолиото си. Идеална схема за начинаещ автор.

Работете всеки ден

Алфред Бестер, един от най-плодотворните автори на ерата на целулозната фантастика, твърди, че пише всеки ден, защото „отчита“. Той се научи да изпада в творчески „транс“ и да излага мисли на страниците.

Писатели пишат. Ако не можете да се насилвате да притискате задника си към стола всеки ден, помислете, може би трябва да мечтаете за нещо друго.

Какво трябва да се запише? Е, очевидно трябва да работим върху сценарии и живописни истории. Но в допълнение, поне няколко часа на ден, бих ви посъветвал да отделите за водене на дневник, писане на писма (стара хартия, а не електронни актове на мозъчен метеоризъм) и работа върху компилация от вестници (за това за минута).

Преди всичко писането е навик. Ако не можете да придобиете този навик, вероятно не сте писател.

Избор на вестници

Тук са важни две точки. На първо място, наистина четете вестници. Нямам нищо против новини в Интернет, но нека ви напомня, че има някаква магия в това да държите истински вестник, пълен с печатни новини.

Предлагайки компилация, нямам предвид просто да изрязвате статии и да ги съхранявате в специална папка. Това няма да е нищо повече от боклук, претрупващ вашия работен плот.

Не, след като изрежете статията, напишете няколко абзаца за нея. Какво ви интересува в тази статия? Каква драма описва? Кои са основните й герои?

Какъв е конфликтът? Какво искат и какви пречки стоят на пътя им? Как мога да превърна тази статия във филм?

Правете това всеки ден и ще развиете навик в себе си, който ще ви помогне да дисциплинирате своите писмени стремежи.

Кадър от филма "Ед Ууд". 1994 година

Четенето е обратната страна на писането, така че формирайте навик (отново тази дума) за ненаситно поглъщане на букви.

Прочетете всичко. Ако пишете ужас, от време на време се вглеждайте в дамски еротични романи. Ако вашата сфера е домакински драми, не се притеснявайте понякога да вкарате носа си в шпионски трилър. Невъзможно е да отгатнете какво ще научите, като наблюдавате как други автори в други жанрове вършат своята работа. Може би им шпионирате някои трикове, които са подходящи за вашата специализация.

Прочетете какво се продава. Ако възнамерявате да постигнете богатство и слава чрез тази дейност, трябва да се запознаете с това, което купува обществеността. Културните сноби могат да се презират от непретенциозни автори като Дийн Кунц, Джаки Колинс и Джеймс Патерсън, но занаятчиите от този вид са постоянно на работа и на върха на списъка с бестселъри. Те знаят как да се свържат с публиката и може би трябва да разберете и това?

Четете си заслужава

Всички знаят диктата на Марк Твен, че класиката е „книга, която се хвали и не се чете“. В изпълнение на петгодишния си план ви призовавам да направите обратното.

Бих ви предложил да вземете някоя класическа книга около четири пъти годишно (веднъж на сезон) и да разберете какво има вътре. Прочетете Сервантес, Твен, Фолкнер. И вероятно сте виждали всички тези филми на Джейн Остин, но как изглеждат произведенията й на хартия?

Преди няколко години изведнъж образувах няколко сравнително безплатни седмици. И разбрах, че не съм чел „проблемните пиеси“ на Шекспир. Като всеки, който е учил в училище, четох най-известните: „Хамлет“, „Отело“ и „Ромео и Жулиета“, но никога не съм гледал Перикъл, Зимбелин или Хенри VIII ,

Така взех текстовете на пиеси и аудио записи на пиеси в библиотеката. И през следващите две седмици той се потопи в не особено ясното от произведенията на един от най-добрите разказвачи и драматурзи в историята.

Какво разбрах? Е, Тимон от Атина се оказа пълна глупост: обнадеждаващ пример за факта, че дори великите имат грешки. И също така разбрах, че „Приказката на зимата“ е една от най-прекрасните пиеси, които съм срещал.

Случайни набези на класиката разшириха хоризонтите ми и ме научиха да съставям по-добре истории. От личен опит знам, че Данте като историческа фигура е може би по-значим, отколкото като разказвач. Но също така знам, че Овидий е един от най-възхитителните автори за всички времена и се радвам, че съм повлиян от него в работата си.

Кадър от филма "Художник". 2011 година

Намерете семинар / група за поддръжка

Писането е самотна и самотна работа. Но писателят не може да расте и да се подобрява без да чете рецензии, така че е много хубаво да намерите компания от съмишленици, които ще ви помогнат.

Основен елемент от работилниците, които прекарвам, е четенето на глас работата на другар. Самият автор не участва активно в този процес, защото целта на това начинание е да му позволи да чуе написаното и да оцени как се възприема този текст. За автора най-трудното нещо по време на това упражнение е да слушате безмълвно текста си, без да коментирате или защитавате.

Ще се появи ли смях с шега? Няма ли да посрещнат трогателната емоционална сцена с неподходящ кикот? Хората на масата разбират ли какво искате да им предадете? Често, след като четенето приключи, моля един от читателите да преразкаже накратко историята. Удивително е колко често синопсисът на тези, които четат, се различава от намерението на самия автор.

Такъв инстинктивен отговор е безценен. Разбира се, полезно е да чуете конструктивни критики от страна на съквартирантите, но каквото и да кажат, няма да ви бъде толкова ясно, колкото реакцията им към текста, който четат.

Когато избирате работилници и работилници, горещо ви съветвам да потърсите група, която е на същото ниво с вас. Ако се окажете с по-квалифицирани автори, просто няма да можете да общувате ефективно с тях. И обратното, ако се чувствате като майстор, това може да поласка гордостта ви, но е малко вероятно да ви позволи да видите всички възможности за подобряване на текста.

Идеалната група е мястото, където ще бъдете около средата. За да бъде някой по-опитен и сръчен от вас и вие бихте могли да оцените работата си според техните стандарти. И няма да зависи от вашето умение. Това не само осигурява много необходимо гориво за вашето самочувствие, но и ви кара да формулирате идеите си и дори да ги споделяте с по-малко опитни колеги.

Сто сценария за сто дни

Това е доста проста, но саможертвена задача, която научих от опита си като професионален рецензент. След месец ще прочетете сто сценария (ако искате, след това включете и в списъка).

След като прочетете всеки сценарий, предлагам да рисувате взаимодействията в историята в рамките на две до три страници. Ясно е, че подобно изявление ще изисква изхвърлянето на много подробности. Това е въпросът: трябва да намерите сърцевината на историята: главният герой, конфликт, взаимодействие, начало, средата и края.

И тогава бих ви предложил да опишете сценария в едно изречение. В професионалната терминология това се нарича „влизане“ - една идея, върху която е изградена цялата история. Създавайки свои собствени сценарии, ще видите, че дестилацията на възела е най-важният етап от работата върху текста.

Какво ви помага това упражнение? Първо, трябва да прочетете сценариите, тоест жанра, в който се надявате да станете майстор. Второ, ще трябва да разглобите скрипта на неговите съставни части, така че ще видите какви са тези части и как работят.

В края на този епос ще научите за сценарии, които сега не знаете. Не мога да говоря за мащаба на вашите прозрения, но на етапа ще видите например, че „Citizen Kane“ и „Story Story“ са абсолютно едно и също нещо. [...]

Вече имате програма за действие. Както всяка работа, тя ще бъде ефективна само ако редовно се извършва. И ако изпълнявате този комплекс всеки ден, тогава ще станете това, което никога преди не сте били. Обещавам.

Гледайте видеоклипа: VANKATA & IVANA - ISKAM DA SAM GOLYAM Ванката и Ивана - Искам да съм голям, 2019 (Септември 2020).

Pin
Send
Share
Send
Send